Jest taka noc, kiedy budynki ożywają… – wbrew pozorom to nie jest wstęp do legendy czy baśni. To opis wydarzenia we Wrocławiu, które odbywa się nieprzerwanie od 2019 roku i niezmiennie pobudza zmysły tysięcy widzów. Kinomural to innowacyjne wydarzenie, które poprzez transformację ścian budynków w gigantyczne ekrany integruje sztukę nowych mediów z tkanką miejską. Powstaje monumentalna, futurystyczna przestrzeń po której wędrują nasi widzowie.
Wrocław | Nadodrze | 18–19.09.2026 | WSTĘP WOLNY
Kinomural powstaje z połączenia sztuki nowych mediów z tkanką miejską. Nasz projekt wpisuje się w ideę site-specific – projekcje są ściśle zintegrowane z miejscem wyświetlania. Puste ściany budynków starych dzielnic miasta zamieniamy w wielkie ekrany. W ten sposób tworzymy we Wrocławiu gigantyczną audiowizualną galerię pod gołym niebem. Architektura Wrocławia, kino eksperymentalne, video,-art, sztuka w przestrzeni publicznej, miasta przyszłości – to wszystko było dla nas inspiracją do stworzenia Kinomuralu, nowego medium dla świata sztuki audiowizualnej.
Pomysłodawcami Kinomuralu są bracia Bartos. Od wielu lat zajmują się sztuką filmową. Piotr jest reżyserem, operatorem i artystą eksperymentującym ze sztukami wizualnymi. Bartek – reżyserem, scenarzystą i producentem filmowym. W 2013 roku we Wrocławiu stworzyli Studio Manifiesta produkujące kino autorskie. Przeciwwagą i siłą stabilizującą dla tego męskiego tandemu są dwie kobiety. Agata Bartos, prywatnie siostra, absolwentka Holenderskiej Akademii Sztuk Pięknych, artystka mix-media, reżyserka, scenarzystka, kostiumografka. Całość spina Marianna Wasik – producentka, menedżerka, perkusistka. Posiada 20-letnie doświadczenie w produkcji kulturalno-eventowej, w tym m.in. 10 lat na stanowisku menedżera i producenta nagradzanego na całym świecie Teatru Pieśni Kozła. Liderka i założycielka zespołu Mamatucada.
Kinomural 2025 ODYSEJA: WERSJA BETA – mitologia XXI wieku – między Homerem a sci-fi.
Edycja działała jak jedna historia podzielona na rozdziały, z których każdy proponował inną formę narracji i inny sposób doświadczania czasu.
Kuratorski rdzeń festiwalu tworzyły dwie ściany przygotowane przez braci Bartos: ETER CHAOSU i ECHO BOHATERA. Pierwsza prowadziła przez terytorium form, impulsów i czystej percepcji bez bohatera i bez punktów orientacyjnych. Druga przywoływała figurę wędrowca i echo klasycznej narracji. Kolejnym rozdziałem edycji była selekcja ŚMIERĆ REKREACYJNA kuratorowana przez Petera Burra – zbiór prac, które traktowały zakończenie jako stan przejściowy, a rozpad jako moment transformacji.
Gościem specjalnym festiwalu był Yoshi Sodeoka, pionier sztuki cyfrowej, który zaprezentował dwa projekty: RÓJ – analizę zbiorowego ruchu jako systemu danych, oraz GIRLANDY, przegląd abstrakcyjnych prac z lat 2017-2023.
Kolejne rozdziały edycji DOBRANOCKA i ZŁANOCKA
Rozdziały kinomuralowej Odysei tworzyły prace mi.n takich artystów jak: Thomas Vanz, Boris Labbé, O Future, Dirk Koy, Arnaud Laffond, CC Mulligan, Holly Herndon, Thomas Pons, Ted Wiggin, Sabrina Ratté, Amanda Bonaiuto, Alex Gamsu Jenkins, Newnome Beauton, Samuel Pietri.
W trakcie dwóch ciepłych wrześniowych nocy ponad 20 tys. widzów układało własną Odyseję, poruszając się między portami jednej opowieści i testując jej sens w swoim tempie.
Przez dwie noce ponad 20 tysięcy widzów wypełniło wrocławską dzielnice Nadodrze, by doświadczyć futurystycznych opowieści z pogranicza sztuki nowych mediów i sci-fi. Przygotowaliśmy kilka tematycznych ścian, min. FUNKCJĘ REPETYCJI, ABSTRAKCYJNĄ INTELIGENCJĘ przygotowaną przez Petera Burr oraz CYBERTENETYCZNE SNY kuratorowaną przez Mię White – sztuczną inteligencję. Wspólna prezentacja prac kilkudziesięciu artystów z całego świata, z Kidmographem jako gwiazdą edycji, odbiła się szerokim echem zarówno w mediach, jak i wśród twórców cyfrowej awangardy. Szczególnym zainteresowaniem cieszył się projekt ZŁANOCKA – autorskie narracje znanych polskich pisarzy i poetów do animacji zagranicznych artystów, powstały we współpracy z Festiwalem Korelacje. Kinomural 2024 zamknęliśmy symultaniczną projekcją na wszystkich ścianach pracy LILLIAN SCHWARTZ – amerykańskiej artystki, prekursorki sztuki cyfrowej, która zmarła kilka dni wcześniej.
Ta edycja była świętem sztuki nowych mediów i wyrazistym przykładem nurtu Art&Science, a Wrocław – po raz kolejny stał się światową stolicą ruchomych murali.
Hasłem edycji 2023 były Odmienne stany świadomości. Zaproszeni artyści eksplorowali w swoich pracach tajemnicze obszary funkcjonowania ludzkiego umysłu. Ekstaza, trans, wyjście z ciała, halucynacje, narkotyczne wizje i inne stany przekraczające granice świadomości trafiły na ściany kamienic Sekcji Głównej. BLACK TRIP, CHOREOGRAFIA ODMIENNOŚCI i KALEJDOSKOP DOZNAŃ to tytuły ścian, które rozświetliły prace takich artystów jak: Ryan D. Anderson, Sholim, Jamie Wolfe, RubenFro, Jon Noorlander czy Steven Baltay. Na ścianie DREAM BUCKETS kuratorowanej przez Petera Burr pokazaliśmy wybrane przez niego projekty amerykańskich artystów sztuki nowych mediów. Siedemnastu twórców wyłonionych w kolejnym już międzynarodowym naborze Open Call zaprezentowało swoje senne wizje na ścianie SNY WIELKIE. Wydarzeniem specjalnym była europejska premiera i zarazem pierwszy w historii Kinomuralu pokaz pełnometrażowej animacji Cycles of Creation Guli Silbersteina.
Były też laury i nagrody – przyznaliśmy trzy równorzędne wyróżnienia finansowe w Sekcji Głównej oraz w sekcji Open Call.
Na sześciu ścianach historycznej dzielnicy Wrocławia Nadodrze wyświetliliśmy 75 prac. W tą jedną wrześniową noc 72 artystów z całego świata zawładnęło umysłami tysięcy widzów Kinomuralu.
W programie Kinomuralu 2022 znalazły się m.in. dzieła artystów z całego świata wybrane przez grono kuratorskie do sekcji głównej, prace wyłonione w otwartym konkursie na audiowizualną interpretację cytatu z utworu Nicka Cave’a pt. „Fireflies” oraz animacje studentów Katedry Sztuki Mediów ASP Wrocław.
Czwarta edycja wydarzenia przyniosła nowości w formule programowej. Po raz pierwszy każda z sześciu ścian projekcyjnych dostała swój temat przewodni.
Podczas 3. edycji Kinomuralu na 5 ścianach kamienic podziwialiśmy prawie 90 wielkoformatowych projekcji autorstwa ponad 50 artystów audiowizualnych z kraju i zagranicy. Wydarzeniem specjalnym był projekt manufaktury kinoMANUAL i Beaty Rojek, a jedna ze ścian zamieniła się w wielki skaner, który odczytał wiersz Tadeusza Różewicza. W programie także premiera projektu „Threshold – przygody na pograniczu” Tomka Tryzny i Agaty Bartos oraz „Dobranocka” na największym ekranie świata.
Podczas drugiej edycji Kinomuralu na 5 ścianach kamienic wrocławskiego Nadodrza można było zobaczyć prawie 90 prac 48 artystów z 16 krajów. Pojawiły się filmy poklatkowe, rysunkowe i medytacyjne, dzieła abstrakcyjne, eksperymentalne i fabularne. Po raz pierwszy wyświetlone zostały animacje 3D.
Po raz pierwszy – na 12 ścianach 8 kamienic powstały ruchome obrazy. Co to był za wieczór! Nadodrze rozbłysło światłem kilkudziesięciu efemerycznych projekcji.
